Fine Dine to była jedna z tych marek HoReCa premium, którą polska gastronomia poznała przez pierwsze dopracowane linie sztućców i porcelany dla restauracji sygnaturowych. Kongres Szefów Kuchni i Restauratorów w Expo XXI Warszawa to jedno z kluczowych wydarzeń branży — miejsce gdzie decyzje zakupowe restauratorów zapadają na kolejne dwa lata. W 2019 roku Fine Dine przyszła do nas z briefem, który zmieniał wszystko: pierwszy raz w historii Kongresu marka miała wystąpić samodzielnie, we własnej przegródce, bez patronatu marki matki.
Trzy edycje — od parasola do samodzielności
Kongres Szefów Kuchni 2017 i 2018 Fine Dine wystawiała razem z Hendi — marką siostrzaną z tej samej grupy, o szerszym profilu gastronomicznym. To była wygodna formuła: wspólny budżet, wspólny zasięg, wspólna komunikacja. W 2019 roku decyzja była inna — Fine Dine chciała pokazać się szefom kuchni jako samodzielna marka premium, z własnym stoiskiem, własną estetyką, własnym punktem w hali. Zaprojektowaliśmy jej pierwsze samodzielne wystąpienie na Kongresie — 30 metrów kwadratowych własnej przegródki, ustawionej strategicznie obok stoiska Hendi. Dojrzała strategia grupy: marka wychodzi samodzielnie, ale terytorialnie zostaje z rodziną. Klient patrzący na jedno stoisko widzi drugie w tym samym rzucie oka.
Przegródka 30 m² — czarne ściany, obraz z Karolem Okrasą
Wybór ścian był fundamentem koncepcji. Czarne, obłożone płytami — nie białe, nie szare, nie neutralne. Czerń jako tło robi jedną rzecz świetnie: wydobywa kolor porcelany i blask sztućców. Na ścianach zawiesiliśmy duże obrazy Karola Okrasy oraz promocyjne zdjęcia talerzy, kieliszków i sztućców Fine Dine — komunikacja marki w bezpośrednim sąsiedztwie produktu. Szef kuchni patrzący na stoisko odczytywał trzy warstwy jednocześnie: markę (obrazy), produkt (gabloty), estetykę (czarne tło). Trzy warstwy w kilka sekund — tyle ile ma projektant stoiska premium żeby zatrzymać decydenta w alejce.
Ekspozycja — półki, gabloty, pięć stołów
Na ścianie w głębi pośrodku umieściliśmy sześć podświetlanych półek, na których wyeksponowaliśmy kieliszki wraz z ich oryginalnymi opakowaniami. Światło od góry, kierowane pionowo w dół, wydobywało kształt szkła i tekstury opakowań premium. Obok, w podświetlanych gablotkach, znalazło się pięć kompletów sztućców — jeden komplet, jeden dedykowany moment światła. Pod ścianą, wprost na wykładzinie, ułożyliśmy stertę darmowych katalogów Fine Dine — bez półek, bez ekspozytora. Świadomy gest: katalog nie jest ozdobą, jest do wzięcia. Restaurator schylający się po katalog wchodzi w ekspozycję fizycznie, nie tylko wzrokiem.
Głównym akcentem stoiska było pięć stołów ekspozycyjnych — dwa pod ścianami bocznymi, jeden pośrodku między nimi, z wygodnymi przejściami umożliwiającymi swobodne krążenie wokół każdego. Na stołach znalazła się kolorowa porcelana gastronomiczna Fine Dine, ustawiona i skompletowana tak, jak powinna być podana w restauracji — nie jako produkt do sprzedaży, tylko jako gotowe nakrycie do posiłku. To kluczowa różnica: sztućce w gablocie mówią „kup mnie”, sztućce na skompletowanym stole mówią „tak wygląda twoja restauracja”. Jeden ze stołów miał specjalny stylizowany blat — wykonany przez naszą pracownię z myślą o nie tylko tym konkretnym stoisku. Detal wyróżniający się na tle standardowych powierzchni ekspozycyjnych, autorski element scenografii Fine Dine 2019.
Brutalistyczne ozdobniki — współpraca z Blumen&Kunst
Między porcelaną na stołach rozmieściliśmy brutalistyczne ozdobniki, które przygotowała nasza zaprzyjaźniona pracownia Blumen&Kunst. Betonowe elementy — fragmenty kostki chodnikowej, kratki chodnikowe — obłożone świeżymi liśćmi warzyw i roślin ozdobnych. Kontrast twarde/miękkie, przemysłowe/organiczne, uliczne/kuchenne. Fine Dine to marka dla szefów kuchni pracujących z prawdziwym produktem — beton i liść mówią o tym samym języku co porcelana i sztuka gotowania.
Dwa z ozdobników wykorzystywały odcinki gałęzi drzew z założonymi na wierzchu karczochami — jak czapki. Efekt wywołał komentarze w alejce, że Fine Dine „wykorzystuje symbolikę falliczną”. Pracownia takie komentarze przyjmuje z satysfakcją. Stoisko premium które nikogo nie zaczepia estetycznie to stoisko przeciętne. Karczochy zostały tam gdzie były.
Wyścig śmierci — jednodniowy montaż na jednodniową imprezę
Stoisko oświetliliśmy baterią reflektorów LED, ze światłem dobranym w kolorze i punktowo pod porcelanę — chodziło o wydobycie koloru talerzy i blasku sztućców, nie o generalne rozświetlenie przegródki. Budowa przebiegła bez problemu. Załoga Fine Dine sprawiła się gracko z ustawieniem ekspozycji na stołach — komplety, opakowania, katalogi — wszystko na swoim miejscu w krótkim czasie. Ja mogłam się w tym czasie poświęcić nadzorowi nad ekipą budującą drugie stoisko naszej pracowni w tej samej hali — Grafen wspólnie z Hendi w drugiej części Expo XXI. Dwa stoiska naszej pracowni na jednej edycji Kongresu, w dwóch różnych rejonach hali, z jednym montażowym oknem.
Kongres Szefów Kuchni ma specyficzną logistykę. Jednodniowy montaż na jednodniową imprezę ma posmak wyścigu śmierci — kilka godzin na ustawienie wszystkiego perfekcyjnie, kilka godzin na rozmontowanie po zakończeniu. Dodając pandemonium na parkingu Expo XXI, w którym w tym samym oknie czasowym mija się kilkadziesiąt ekip montażowych i dostawców cateringowych, powoduje że Kongres wszyscy okupujemy potężnym zmęczeniem. Nikt kto tam był tego nie ukrywa. Ale to część roboty przy premium HoReCa — wydarzenia są krótkie, intensywne, transakcyjne. Stoisko musi być gotowe na godzinę zero.
Co ten projekt mówi o pracowni
Pierwsze samodzielne stoisko premium marki na kluczowym wydarzeniu branżowym to nie zadanie budowlane, to zadanie komunikacyjne. Materiał, światło, proporcje, sposób zaeksponowania produktu, dobór partnera do detalu scenograficznego (Blumen&Kunst), obraz na ścianie (Karol Okrasa) — wszystko musi być spójne z tym co marka mówi w swojej komunikacji. Robimy takie projekty od 1993 roku — dla marek konsumenckich, HoReCa, technicznych, retailowych. Kompleksowo w Warszawie: brief, koncepcja, projekt, konstrukcja, meble, oświetlenie, montaż, demontaż, transport. Nawet dwa stoiska w jednej hali na jednej edycji, jeśli tak wyjdzie. Wstępna wycena w 48 godzin.
Zobacz też
Strona główna TRK System
Stoiska konferencyjne
Fine Dine — ekspozytory
Technica na Kongresie Szefów Kuchni
Strona marki Fine Dine
FAQ do stoiska Fine Dine.
Kompleksowo w Warszawie — projekt, konstrukcja przegródki, meble ekspozycyjne (stoły, gabloty, półki), oświetlenie punktowe pod produkt premium, transport i montaż w oknie targowym — od 50 000 zł netto. Wersja premium z autorskimi elementami scenograficznymi (stylizowane blaty, współpraca z pracowniami roślinnymi typu Blumen&Kunst, obrazy dobrane pod stoisko) — do negocjacji. Wstępna wycena w 48 godzin.
Typowo 4-5 tygodni od podpisania umowy do dostawy na miejsce. Sam montaż na miejscu — jeden dzień (Kongres ma bardzo wąskie okno). Wcześniej: tydzień na projekt koncepcyjny i akceptację klienta, dwa tygodnie na projekt techniczny plus produkcję mebli i konstrukcji, tydzień na przygotowanie logistyczne i skoordynowanie partnerów (kwiaciarni scenograficznych, elektryków, dostawców katalogów).
Trzy zasady. Pierwsza — czarne tło zamiast białego. Czerń wydobywa blask sztućców i kolor porcelany, biel je spłaszcza. Druga — światło punktowe dobrane pod materiał produktu, nie generalne oświetlenie stoiska. Trzecia — porcelana ustawiona jak na realnym stole restauracyjnym (skompletowane nakrycie), a nie jak produkt w sklepie (rządek talerzy). Sztućce i porcelana wysokiej klasy są traktowane jak produkt scenograficzny — tak jak jedzenie na okładce książki kucharskiej.
Tak, i to często decyduje o jakości efektu. Przy stoisku Fine Dine 2019 zaprosiliśmy Blumen&Kunst do wykonania brutalistycznych ozdobników scenograficznych — betonowe elementy z liśćmi warzyw i karczochami. Sami tego typu prac nie robimy, ale wiemy z kim pracować żeby efekt był kompletny. Dla klienta oznacza to jednego rozmówcę (nas) i skoordynowany harmonogram partnerów.
Kongres Szefów Kuchni 2019 to była dobra odpowiedź na to pytanie — jednocześnie zaprojektowaliśmy i zbudowaliśmy stoisko Fine Dine oraz drugie stoisko naszej pracowni (Grafen z Hendi) w innej części tej samej hali. Skala pracowni pozwala na dwa duże projekty równolegle — pod warunkiem że briefy przychodzą z odpowiednim wyprzedzeniem i harmonogram montażowy się nie kanibalizuje. Trzy stoiska równolegle na jednej edycji — możliwe, ale wymaga wcześniejszej rozmowy.
Zadzwoń 501 221 913 albo napisz kontakt@trksystem.com. 15-20 minut rozmowy — ustalamy wydarzenie, powierzchnię, budżet, terminy, positioning marki. Wstępną wycenę na konkretne zapytanie robimy w 48 godzin.
Stoisko premium na Kongresie? Konkretny brief, konkretna odpowiedź
Wstępną wycenę robimy w 48 godzin. Realizacje na Kongresie Szefów Kuchni, Eurogastro, Sweet, w showroomach premium marek. Dwa stoiska równolegle na jednej edycji — zdarza się.
