Anuga w Kolonii to dla branży spożywczej to, czym Host Milano dla gastronomii — największe targi tego typu w Europie. Edycja 2025 była rekordowa: ponad osiem tysięcy wystawców z całego świata, hale numer sześć i dziewięć zamienione w największe centrum biznesowe tego sezonu dla sektora mięsnego, a całość rozłożona na pięciu dniach od czwartego do ósmego października. To jest skala, w której polska firma musi nie tylko stanąć, ale też od razu powiedzieć, kim jest — bo obok niej stoi osiem tysięcy innych.
W hali 06.1 — sektorze dedykowanym branży mięsnej, czyli Anuga Meat — na stoisku numer C122 postawiliśmy warszawską Meat Team Poland Sp. z o.o. Firma pozycjonuje się jako ekspert od handlu międzynarodowego i logistyki produktów mięsnych; na Anudze kładła silny nacisk na produkty Halal dla rynków eksportowych i na nawiązywanie relacji z partnerami z Chin oraz innych krajów Azji. To nie jest targowy koncept „pokażmy się ogólnie”. To był koncept „przyjeżdżamy tu, żeby rozmawiać o konkretnych kontraktach”.
Pani prezes i filozofia stoiska do rozmów, nie do kawy
Brief od klientki — pani prezes Meat Team Poland — miał jedno zdanie, które natychmiast ustawiło mi cały projekt: „stoisko ma służyć do rozmów”. Nie do pokazywania asortymentu w stu opakowaniach. Nie do atrakcji. Do rozmów handlowych z poważnymi partnerami. I wtedy padła decyzja, którą zapamiętałam jako rodzaj kamienia milowego: to było pierwsze stoisko w mojej karierze, na którym nie stanął ekspres do kawy. Tylko woda. Kawa — niepotrzebna, rozprasza, ciągnie ludzi z niewłaściwymi intencjami. Na Anudze ludzie, z którymi prowadzi się rozmowy eksportowe, siadają do rozmowy, a nie do kawy. Klientka wiedziała, czego chce.
Mini-max — osiemnaście metrów ekspresjonizmu
Na pięćdziesięciu metrach kwadratowych postawiliśmy filozofię, którą sama nazywam mini-max: minimum dekoracji, maksimum efektu. Stoisko wyszło ekspresjonistyczne — z czerwonymi, krwistymi akcentami, które były świadomym odniesieniem do tego, czym Meat Team handluje. Branża mięsna. Nie ma sensu owijać tego w kolor neutralny.
Konstrukcję oparłam na przestrzennej ramie z czarnego systemu quadro — to ten typ szkieletu, który daje projektantowi nieskończone pole manewru: możesz na nim zawiesić oświetlenie, zrobić z niego wieszak na półki, obudować go materiałem albo zostawić ażurowo odsłonięty. Między elementami quadro zawisły ściany z czarnego materiału, które fizycznie wydzieliły obszar stoiska z reszty alejki — tak, że Meat Team miał własną, zamkniętą optycznie bryłę w hali pełnej konkurentów.
Logo, które unosiło się w powietrzu
Centralnym punktem stoiska była ażurowa, przestrzenna ściana zbudowana z lekkich prostopadłościanów, na której umieściliśmy przestrzenne logo Meat Team Poland. Logo podświetliliśmy od tyłu czerwonymi LED-barami — z perspektywy zwiedzającego z alejki dawało to efekt, jakby napis unosił się w powietrzu, oświetlony krwistą łuną od środka.
Tylne narożniki przedłużyłam regałami z zielenią — żeby wprowadzić oddech między czernią konstrukcji a czerwienią akcentów. Recepcja powstała z dużych, czerwono-krwistych liter tworzących napis MEAT TEAM — jednocześnie lada i komunikat. Obok zaplecza wydzieliłam strefę VIP: czerwona kanapa, pufiki, przestrzenny napis let’s talk about meat — miejsce, w którym siada się z partnerem z Chin i rozmawia dwadzieścia minut nad jednym podpisem.
Literówka, którą przefrezowałam w kulę ziemską
I tu historia, dla której warto być projektantem stoisk z wieloletnim stażem, a nie tylko rysownikiem. Napis let’s talk about meat był frezowany — wycięty z grubej tablicy plexi w konkretne kształty liter. I w ostatniej chwili przed otwarciem ktoś zauważył, że w angielskim napisie jest literówka. O zamówieniu nowej tablicy nie było mowy — do otwarcia zostało za mało godzin, a taka tablica jedzie z Polski do Kolonii dniami, nie godzinami.
Rozwiązałam to tak, jak rozwiązuje się takie rzeczy pod presją: feralny fragment przefrezowałam w kształt kuli ziemskiej — tego samego symbolu, który jest w logo Meat Team. W języku graficznym stoiska wyszło to spójnie: kula ziemska pojawiała się w dwóch miejscach, łącząc logo firmy ze strefą VIP w jedną całość. Gość nie wiedział, że patrzy na ratunek. Widział domknięty system wizualny.
I to jest dla mnie sedno tej roboty. Na targach nie chodzi o to, czy coś pójdzie nie tak — bo zawsze coś pójdzie. Chodzi o to, czy umiesz to rozwiązać na miejscu, w kilka godzin, tak żeby efekt końcowy był spójny i nikt z odwiedzających niczego nie zauważył. Z wieloletnim stażem takie sytuacje rozwiązuje się po cichu — i to jest różnica, za którą się płaci.
Hybryda a la TRK — dlaczego quadro to szkielet bez końca
To stoisko jest dobrym przykładem rozwiązania, które w pracowni nazywam hybrydą a la TRK. Rama z systemu quadro daje nieskończone możliwości oświetleniowe (LED-bar, reflektor punktowy, świecący profil) i jednocześnie służy jako szkielet pod dowolne półki, szafki, witryny i lady. Efekt trójwymiarowości — ten, który klienci pamiętają z targów — jest zachowany w pełni, bez wymuszania go dodatkowymi ozdobnikami. Jedna konstrukcja, kilka funkcji, spójny język wizualny.
TRK na stoiskach zagranicznych
Anuga 2025 to było jedno z trzech moich zagranicznych stoisk tego sezonu — obok stoiska Plant-Tec Europe na IFFA we Frankfurcie i stoiska Dolfos na Zoomark w Bolonii. W dłuższej perspektywie dokłada się do tego klaster wcześniejszych realizacji: Fine Dine, Arktic i Hendi na Host Milano oraz Dolfos na Interzoo w Norymberdze. Pełną obsługę niemieckich targów opisuję też na stronie budowa stoisk targowych w Niemczech.
Ale jak dokładnie dobrałam proporcje czerni, krwistej czerwieni i zieleni na 18 metrach tak, żeby stoisko polskiej firmy mięsnej było widoczne w hali, w której stało kilkaset innych — zostawię dla siebie. Chcesz się dowiedzieć? Zostań moim klientem. Zadzwoń.
Tatjana Kobuszewska
Tabela zawartości
- Pani prezes i filozofia stoiska do rozmów, nie do kawy
- Mini-max — osiemnaście metrów ekspresjonizmu
- Logo, które unosiło się w powietrzu
- Literówka, którą przefrezowałam w kulę ziemską
- Hybryda a la TRK — dlaczego quadro to szkielet bez końca
- TRK na stoiskach zagranicznych
- Najczęstsze pytania o stoisko Meat Team Poland na Anuga
Najczęstsze pytania o stoisko Meat Team Poland na Anuga
Tatjana Kobuszewska z TRK System. Klientem była Meat Team Poland Sp. z o.o. z siedzibą w Warszawie.
Anuga 2025 odbyła się w Kolonii w dniach 4–8 października 2025 roku. Była to rekordowa edycja, gromadząca ponad 8 000 wystawców z całego świata; sektor mięsny (hale 6 i 9) był jednym z największych centrów biznesowych tej edycji.
W hali 06.1, dedykowanej branży mięsnej (Anuga Meat), na stoisku numer C122.
Około 18 metrów kwadratowych. Na tej powierzchni zaprojektowałam stoisko w filozofii mini-max — minimum dekoracji, maksimum efektu — z ekspresjonistycznymi, krwisto-czerwonymi akcentami, ramą z czarnego systemu quadro i ażurową ścianą z lekkich prostopadłościanów, na której umieszczono podświetlone LED-barami logo firmy.
Taki był świadomy wybór klientki — pani prezes Meat Team Poland — która założyła, że stoisko ma służyć konkretnym rozmowom eksportowym z partnerami z Chin i innych krajów azjatyckich, w szczególności w obszarze produktów Halal. Kawa przyciąga przypadkowego zwiedzającego; woda zostawia tylko tych, którzy przyszli do rozmowy. Było to w mojej karierze pierwsze stoisko bez ekspresu do kawy.
„Hybryda a la TRK” to moje określenie rozwiązania, w którym rama przestrzenna z systemu quadro pełni jednocześnie rolę szkieletu konstrukcyjnego, wieszaka na oświetlenie (LED-bary, reflektory punktowe) oraz bazy pod półki, lady i witryny. Pozwala to zachować efekt trójwymiarowości stoiska przy minimum dodatkowych ozdobników — i dobrze sprawdza się na targach zagranicznych, gdzie liczy się logistyka transportu konstrukcji.
NIektóre zdjęcia w tym poście pochodzą z internetu. Tatjana Kobuszewska
